La 14ème édition du salon d’art genevois a fermé ses portes dimanche soir à Palexpo. Bilan positif en termes de fréquentation enregistrant 28’000 visiteurs. Mais qu’en est-il pour les exposants qui participent à ce premier rendez-vous artistique dans le surchargé calendrier annuel des foires?
« Les nombreux échos de ventes, tant lors de discussions informelles que dans les témoignages des galeristes auprès des médias, ont confirmé mon sentiment initial », a déclaré Charlotte Diwan, directrice d’Art Genève. « J’ai été ravie de lire des informations faisant état de fortes ventes chez Hauser & Wirth, Templon et la Galerie Urs Meile. Il est réjouissant de constater que les marchands se sont, dans l’ensemble, rapidement adaptés au ralentissement perçu du marché de l’art et ont présenté des œuvres en adéquation avec le public du salon et son format. » (Communiqué de presse Art Genève, 01.02.26)
A défaut de chiffres tangibles sur la réalité des ventes (hello transparency), voici quelques informations et considérations… à prendre ou à laisser.
La Cuvée Art Genève 2026 en quelques chiffres:
+ 80 galeries internationales dont 15 nouvelles participations: une taille humaine qui permet une visite complète des stands sans un sentiment de saturation. De propositions relativement consensuelles (oui, les temps ne sont pas favorables à la prise de risque) mais aussi des projets plus confidentiels et affirmés notamment sur les solos de la foire.
27 projets institutionnels
1 nouveau partenaire (exit F.P. Journe, welcome to Maze Presents): la maison Piaget: un engagement qualitatif et fort: le stand présentait non seulement les prestigieux garde-temps de la marque ainsi que la fameuse édition limitée Andy Warhol mais, la vedette c’était l’oeuvre de l’artiste Gregor Hildebrandt. Parfaitement en phase avec l’identité et l’ADN de la maison, cette acquisition témoigne certainement d’une volonté de renforcer encore plus l’engagement de Piaget auprès des arts visuels.
1 Prix Mobilière (le 30ème) qui a récompensé le regard acéré de Cassidy Toner. Cette prestigieuse distinction comprend l’octroi de 30’000.- CHF à l’artiste primé.
1 Prix Solo Art Genève-Piaget décerné à la galerie Maximillian William, Londres pour sa présentation du travail de Reginald Sylvester II
1 invité d’honneur: le Swiss Institute de New York
+10 Art talks. Mention spéciale pour Le Temps avec T Magazine qui s’est associé pour la première fois à Piaget et Art Genève à l’occasion d’une discussion autour de la couleur dans la création artistique quant à son rôle symbolique et à sa force esthétique. Jean-Charles de Castelbajac était tout simplement brillant et magnifique, comme à son habitude.
1 numéro de son magazine éditorial: le Art Dispatch
Radical Optimism Uncertainty
Le salon confirme sa place dans le paysage suisse du marché de l’art et préserve sa qualité d’exposition en privilégiant des espaces soignés. La présence institutionnelle se renforce encore cette année avec de nombreux participants (le Musée Barbier-Mueller et la Fondation Jan Michalski rejoignent le MAMCO, Musée d’Art et d’Histoire (MAH), le Grand Théâtre de Genève ainsi que les Fonds cantonaux et municipaux) et c’est bien cela qui fait d’Art Genève un rendez-vous particulier sur l’échiquier des foires d’art en Europe. Rappelons cependant que la vocation première de ces événements est avant tout lié au succès commercial de la participation des galeries exposant mais qu’il est tout aussi indispensable de renforcer les liens avec les acteurs institutionnels du milieu qui assurent la visibilité de la production artistique actuelle ainsi que son accessibilité au public.
Marqué depuis trois ans par une crise structurelle et des réalités économiques et politiques pour le moins incertaines, le marché de l’art comprend la nécessité de la collaboration au sein de tout son écosystème et de la nécessité de donner du sens à l’engagement artistique des collectionneurs, notamment auprès de la recherchée « Next Gen' ». Prochain arrêt du cirque de l’art: Doha. Cap sur le Moyen Orient avec la toute première édition de Art Basel Qatar qui a ouvert ces portes mardi 2 février au M7, un centre dédié aux starups de la tech, mode et design. Est-ce que les températures clémentes de la région adouciront les doutes de bon nombre d’acteurs du milieu notamment concernant la base de collectionneurs existant dans la région (among others)? I guess: Let’s go and see…
©JulienGremaud
©JulienGremaud